Une femme, qui est aussi un écrivain célèbre, doit entrer d'urgence à l'hôpital pour y subir une cure de désintoxication. Un jeune homme l'accompagne, à la fois témoin et protagoniste du drame. Tandis qu'elle lutte contre la mort, le récit se constitue peu à peu et grandit sans qu'elle le sache. Le jour où elle peut enfin quitter l'hôpital, parlant de la jeune accouchée de la chambre voisine, elle annonce aux infirmières stupéfaites : " cet enfant qui est né hier, il a aujourd'hui trois ans, c'est étrange. " Le livre qu'on va lire est à limage de cet enfant miracle.

Textes depuis longtemps introuvables qui dévoilent toute la démesure du poète.

Que s'est-il passé dans l'écriture théâtrale depuis l'apparition de Godot, jusqu'à celle du tout aussi mythique Roberto Zucco ? Depuis la prodigieuse génération des Beckett, Kateb Yacine, Genet et, plus tard, des Césaire, Tremblay ou Sarraute ? Rien ? Si ! L'arbre immense nommé Koltès ne doit pas nous cacher la forêt luxuriante des dramaturges qui ont fait résonner la langue française en cette deuxième moitié du siècle. En quelques décennies, ils ont tout à la fois nourri la crise des formes classiques et assuré un renouvellement total de ce genre littéraire. Répartis en trois volumes, deux cents extraits de textes édités sont sélectionnés et mis en perspective au sein de leur œuvre d'origine, accompagnés d'une biographie de leur auteur. Ils sont présentés selon des critères formels ou thématiques, introduits par des spécialistes. Listes d'œuvres, bibliographies et index figurent dans chacun des ouvrages. 2: Récits de vie: le moi et l'intime. Ce deuxième volume rassemble des œuvres consacrées à l'individu; les extraits choisis concernent des histoires de familles, de relations amoureuses, des paroles de solitude; explorant les moments secrets de la vie privée, jusqu'aux intimités de la chair ou de l'esprit, ils constituent un immense roman théâtral du Moi et de l'Autre.

Partant d'une nouvelle de Marie Desplechin, chaque auteur va y puiser une phrase, un détail ou une ambiance pour proposer un regard particulier, innovant ou décalé d'un même thème : migrations d'une heure ou d'une vie, d'ici ou d'ailleurs, d'autres lieux et d'autres temps.

La fillette se tient derrière les persiennes, les portes, les serrures, le verre épais de ses lunettes, embusquée. L'enfant qui trop se mêle, la camarade de jeux, a disparu. La fillette entend tout. Tout ce qu'on ne lui dit pas, qu'on ne lui dira jamais. Tout ce qui revient par éclats dans le texte, jusque dans les blancs : les peurs, les indices, la tendresse même, la cruauté ordinaire des petites vies. Rien n'est dit. Les coups à la place des mots. L'enfant aux yeux fouilleurs voit tout : ce qui tremble, se lève, s'exaspère, s'éclipse comme la lune dans le rectangle du patio.

Far from seeking a coherent philosophical system, Diderot brings ideas and objects. So, before his own ideas, especially as an incentive for reflection that emerges from his work. This approach, voluntary, is found in the form of dialog he gives to his major works (Rameau's Nephew, The dream of D'Alembert, etc.).

L'échange épistolier des deux hommes s'étend de 1873 à 1880. Les débuts du cadet, Guy de Maupassant, avec «Boule de suif», coïncident avec la fin de l'aîné. Cet ouvrage contient 90 lettres de Flaubert à Maupassant, 52 de Maupassant, ses poèmes de jeunesse et des articles consacrés à Flaubert.

Par un beau soir de juin 1858, à Paris, Alexandre Dumas accepte l'invitation du comte et de la comtesse Kouchelev-Bezborodko qui le pressent de se rendre avec eux à Saint-Pétersbourg, avant d'entreprendre un périple en Russie. De plus, il s'engage auprès des lecteurs de la revue qu'il a fondée, Le Monte-Cristo, à leur fournir régulièrement des comptes rendus de son voyage. Peu après, il se met en route, accompagné du peintre et dessinateur Jean-Pierre Moynet, qui se chargera de " croquer " les différentes étapes de la randonnée. L'auteur des Trois Mousquetaires retrouve dans cette narration les qualités pittoresques, la variété et la verve qui ont fait le succès de ses grands romans. De Saint-Pétersbourg à Astrakhan, en passant par Moscou, Nijni-Novgorod et Kazan, il fait plonger ses lecteurs au cœur de la Russie profonde : il les initie à l'œuvre de Pouchkine et aux sagas finlandaises, il les emmène sur le champ de bataille de la Moskova ou à la foire de Nijni-Novgorod, chez les Arméniens, les Kalmouks et les Cosaques, il leur raconte avec un brio étincelant les principaux événements qui ont jalonné l'histoire de l'Empire des tsars, il leur présente les grands personnages qui en furent les acteurs, d'Ivan le Terrible à Pierre le Grand et à la Grande Catherine. Le lecteur est emporté par cette cascade torrentielle, soutenue par la prodigieuse faculté de s'étonner, de s'intéresser, que possédait Dumas.

Madame Bovary by Gustave Flaubert: Delve into the tragic tale of Emma Bovary, a young woman trapped in a stifling marriage and yearning for passion and excitement. Written by Gustave Flaubert, this classic novel portrays the complexities of human desires and the consequences of pursuing unattainable dreams. Set in the provincial French town of Yonville, "Madame Bovary" weaves a compelling narrative of love, infidelity, and societal expectations, capturing the essence of 19th-century France and the human condition.Key Aspects of the Book "Madame Bovary": Character Study: Flaubert skillfully develops the characters of Emma Bovary and her acquaintances, offering profound insights into their motivations and flaws. Realism and Naturalism: The novel is renowned for its realistic portrayal of everyday life and its exploration of human emotions and desires. Provincial Society: "Madame Bovary" vividly depicts the customs and constraints of provincial French society, highlighting the challenges faced by women in the 19th century.Gustave Flaubert was a prominent French novelist known for his literary contributions to the realism movement. Born in Rouen, France, in 1821, Flaubert was fascinated by literature from an early age and went on to become one of the most influential writers of his time. His masterpiece "Madame Bovary" is considered a seminal work in the development of the modern novel and has left an enduring impact on literature and storytelling.

The collected nonsense of Edward Lear, nineteenth century writer and artist. Contains: The Book of Nonsense, Nonsense Songs and Stories, 100 Nonsense Pictures and Rhymes, An Alphabet, and "How Pleasant to Know Mr. Lear."

Publié en 1946, remanié lors d'une nouvelle édition en 1963, Le Bavard, pure contamination des mots les uns avec les autres, étend cette contagion avec une rage qui offre peu d'exemples à l'ensemble des protagonistes du drame, gagne à sa cause délétère les figures mêmes de l'auteur et du lecteur, provoquant de la sorte un rare et extraordinaire malaise. Il ramasse de la façon la plus éprouvante et la plus sarcastique la destruction, le saccage, le désir de silence autant que l'envie de perdre et de mourir. Il rappelle à la mémoire les interminables et prodigieux jeux vains, obligatoirement perdants, du désaveu, auxquels la langue dans laquelle il s'enferme oblige parfois, en le terrorisant, un enfant qui fait vœu de se taire. Enfin il révèle un désir plus général et plus obscur : désir d'une médiation pour elle-même, dénuée de toute fin. Véhicule qui ne véhicule plus rien, que rien ne subordonne que lui-même, qui se consomme totalement en soi autant qu'il consume avec intensité les forces qui le sous-tendent. Telle une offrande. Le caractère exemplaire, presque " catégorique ", qu'un tel écrit présente est renforcé par la violence, qu'on peut dire désastreuse, qui le porte. Au sein de ce récit qui reproduit et détruit en effet intensément des textes célèbres de H. von Kleist et de F. Dostoïevski, c'est la langue même qui se résout en retournant ses armes contre elle-même, qui se porte en avant et s'expose dans le dessein insensé de perdre définitivement la bataille. Qui s'escrime à défaire, à détruire les fonctions dont les sociétés et les cultures la prétendent porteuses. Défi et carnage.

Enth.: Dans le sérail helvétique : ... / Roger Francillon. La boutique du texte : ... / Claire Jaquier. Les creux de parole : ... / Adrien Pasquali.

"Paul Fournel, né à Saint-Étienne en 1947, parcourt le monde pour gagner s. vie et les formes littéraires pour lui donner son sens. Romancier, nouvelliste, poète et dramaturge, il est le troisième Président de l'Oulipo. Le dimanche, il est également cycliste. Que se passe-t-il dans la tête de l'auteur de polar lorsqu'il doit mener l'enquête? Sur quelles règles et sur quels indices peut-il s'appuyer pour percer le mystère de ce corps de jeune fille, retrouvé étendu sous un arbre du parc Montsouris, les habits déchirés et le sexe meurtri? Ces 99 notes préparatoires sont à la fois le récit de l'enquête et le récit de la quête : pendant que le lieutenant Maussade cherche le (ou la) coupable, l'auteur construit son polar. Là, nous sommes juste avant le moment de la vérité."--Page 4 of cover.

Analyse: L'anthologie comprend des textes de plusieurs écrivains vaudois: C.F. Ramuz, P.-L. Matthey, G. Roud, E.-H. Crisinel, Anne Perrier, J.-P. Schlunegger, P. Jaccottet, J. Pache, J. Chessex et P.-A. Tâche.

G. Xingjian réaffirme sa foi dans une littérature libre de toute contrainte sociale et politique, où l'écrivain ne représente que lui-même et n'est jamais porte-parole d'un peuple ou d'une cause. Il explique que la littérature reste la seule consolation pour survivre dans un monde qui ne marche pas forcément vers une évolution positive. Le texte du discours prononcé pour la remise du prix Nobel.