Françoise Giroud est l’un des créateurs en France du journalisme moderne, qui a consisté à donner aux lecteurs à la fois plus d’informations et plus de réflexion. Elle a aussi contribué à créer l’écriture journalistique moderne, plus cursive, celle qui, pour reprendre la formule de Montesquieu, consiste à « supprimer les intermédiaires ». Mais l’on voit dans ce livre qu’à travers l’information au jour le jour, c’est une réflexion sur la condition humaine, qui s’affirme. Et qu’à travers le plus fugitif, c’est le plus permanent qui transparaît.

Considéré à sa parution comme une atteinte à la morale publique et religieuse, ce roman apporte un témoignage sur la condition de la femme, la société bourgeoise et la vie en province au XIXe siècle au travers du romantisme stéréotypé d'Emma Bovary. Une analyse de l'oeuvre comprenant un résumé analytique, un commentaire critique et des documents pédagogiques complémentaires.

Celui que Bernanos appelait « le plus grand peut-être de nos écrivains vivants », a déjà donné lieu à une abondante littérature et on hésite si, à travers tant d'exégèses, tant d'interprétations, Montherlant cherche plus à se découvrir ou à s'expliquer. Il ne ressemble à aucun autre ; il ne sort ni de l'Université, ni du monde des affaires, ni de l'administration, ni de la diplomatie ; il n'occupe aucune fonction dans l'édition, dans la critique, dans les jurys littéraires, dans les organisations culturelles ou professionnelles, nationales ou internationales, non plus que dans les professions libérales. Enfin, il prend la littérature au sérieux, considérant que l'écrivain, par cela même qu'il écrit, assume une responsabilité morale dans la cité, et que son devoir premier est d'en prendre conscience. C'est à ce trait, sans doute, que se référait Aragon en écrivant : « J'ai le plus grand respect des hommes qui représentent vraiment la France ; et, dans la littérature, je compte parmi eux Henry de Montherlant. On n'est pas plus Français que lui. » Au moment où « Fils de personne » reparaît à la scène, et ou les « Essais » entrent dans la bibliothèque de la Pléiade, « Montherlant ou l'homme encombré de Dieu » s'efforce de découvrir, dans la pensée de l'écrivain, dans son ouvre, dans sa manière d'être, les bases et les raisons d'une exigence morale, presque sans équivalent dans la littérature française d'aujourd'hui. L'étude en est conduite avec une vigilance et une information, qui font de ce livre un ouvrage tout à fait à part, une manière de somme ou, si l'on veut, une thèse sur un phénomène d'une extrême rareté et de la plus grande conséquence : un écrivain pur. L'auteur s'est pourtant interdit d'interroger autre chose que l'ouvre même, et l'a étudiée, en quelque sorte, comme s'il s'agissait d'un écrivain mort - à la différence près, justement, que Montherlant est bien vivant, et surgit en personne pour réagir avec vivacité à certaines idées de l'auteur. Il s'en faut que les deux voix soient toujours d'accord, on le verra, et c'est ce qui donne à ce portrait-dialogue son intérêt exceptionnel. Une abondante illustration, inédite en librairie, permet au lecteur de restituer au dialogue l'allure concrète et familière d'une rencontre. On verra que Montherlant justifie le mot d'André Gide : « C'est un seigneur des lettres ».

L'auteur suit Loti dans sa vie d'homme de lettres et d'officier de marine. Un tour du monde imprégné de sensualité et de romantisme. L'édition française est allégée de précisions destinées au public anglophone, et enrichie de citations plus amples de textes de Loti. Bonne accessibilité.

Les clés pour la lecture d'un écrivain contemporain qui aurait eu cent ans en 1999.

Dans l'espoir de retrouver les manuscrits perdus d'Ernest Hemingway, G. Chérel part à Cuba, là où vécut plus de trente ans celui que l'on appelait "Papa". Il rencontre Gregorio Fuentes, âgé de 100 ans, qui fut le capitaine du "Pilar", bateau d'Hemingway et modèle du "Vieil homme et la mer". Gregorio raconte sa vie aux côtés de l'écrivain.

Guillaume Chérel est allé en Californie et dans le Klondike sur les traces de Jack London (1876-1916), le chercheur d'or, le reporter de guerre, le chroniqueur sportif. Toutes les facettes du personnage l'ont intéressé. Son livre est devenu un récit de voyage, un reportage, un essai, une quête.

Dans cette conversation qui prend parfois des allures de déambulation, plusieurs thèmes sont évoqués : le déplacement, que Le Clézio préfère à la fuite, l'enfance et ses rêves, l'alchimie et les lieux de l'écriture, la magie de l'aviation, des avions à hélices, du ciel, enfin visité. Ce livre reprend des entretiens préalablement diffusés sur France-Culture dans l'émission "A voix nue."

Malraux est sans doute l'écrivain français contemporain dont la vie fut la plus étonnante, la plus controversée et aussi la plus paradoxale. Jeune rebelle réfractaire à l'enseignement (il n'obtint jamais son baccalauréat), il termina sa vie honoré par les plus grandes universités du monde. Figure de proue de la gauche anti-fasciste, admirateur de Trotsky et de la Révolution russe, il finit par se couler dans le moule d'un personnage officiel, ministre du général de Gaulle. Agnostique déclaré, il n'avait pas son égal pour parler inlassablement de la foi. Aventurier aux allures de dandy, " pilleur de temples ", spéculateur en bourse, éditeur de livres d'art et - en sous-main - d'ouvrages érotiques, ce condottiere littéraire, souvent comparé à Hemingway et à Lawrence d'Arabie, créa aussi une escadrille d'aviation pendant la Guerre civile espagnole et commanda en 1944 la célèbre Brigade Alsace-Lorraine. Faut-il s'en étonner? Les articles savants, les ouvrages érudits sont légion, mais les biographies de Malraux, cet infatigable bâtisseur de sa propre légende, se comptent sur les doigts d'une main. Celle-ci, fruit de plusieurs années de recherches, est la première à paraître depuis vingt ans. payot.ch]

Essai discursif, à l'opposé de tout système, composé de méditations écrites en toute tranquillité, destinées à remuer plutôt qu'à rassurer.

Dans ce journal, Le Clézio raconte son voyage vers l'île Rodrigues sur les traces de son grand-père et de la légende qu'il a laissée.

Attiré par le désert parce qu'il en attend quelque chose d'humain, et par les Indiens parce que nous avons tant à apprendre d'eux, J.M.G. Le Clézio est un nomade immobile. Depuis qu'un matin de 1948 un cargo hollandais le mena jusqu'au Nigéria pour retrouver un père qu'il n'avait jamais vu, il sait que vie et écriture ne font qu'un. Depuis l'époque où il est allé chez les Emberas, il est à la recherche d'une cohérence et d'un équilibre philosophique. Des maisons sans mur, un temps qui revient, du bonheur à conquérir, J.M.G. Le Clézio n'est pas un rêveur. Sa littérature dénonce, provoque, combat. Ce livre, conçu à partir de longues conversations que G. de Cortanze a eues avec l'auteur du Procès-verbal, tente de soulever des pans du voile. En suivant à la trace un écrivain qui " n'invente pas mais transmet ", cet essai illustré évoque les étapes d'une vie et d'une œuvre qui s'apparentent à une longue quête : celle d'une maison familiale perdue.

" Connaître mieux Hugo. Ou plutôt le connaître. Tel fut le propos de ma vie entière. Aller plus loin que le " témoin ", voire à son encontre, plus loin que la légende du poète de la République, de la barbe blanche et de l'art d'être grand-père. Répudier Epinal. Retrouver le quotidien au-delà du génie. Admettre la sincérité du révolutionnaire et le comprendre bourgeois. Croire à sa générosité totale et constater son amour de l'argent. Le voir vivre en leur absolu ses passions amoureuses et asservir la meilleure des amantes. J'ai lu les lettres où il se met à nu, celles des hommes qui l'accompagnèrent, des femmes qui l'aimèrent. Je l'ai suivi dans Choses vues et l'ai découvert prodigieux journaliste. Je l'ai retrouvé dans les assemblées, l'ai admiré chantre de la seule vraie cause, celle de l'homme, polémiste féroce pour foudroyer les intérêts ou écraser les égoïsmes. J'ai lu les travaux innombrables d'innombrables érudits... J'ai visité les lieux où il vécut, allant à Besançon aussi bien qu'à Guernesey, voulant voir le sommet du Donon tout autant que la Seine à Villequier, l'appartement de la place des Vosges comme la maison de Juliette. Il m'était cher, il m'est devenu proche. " Alain Decaux.

La pensive poésie pense-à ; c'est sa façon de penser. j'ai pensé à Baudelaire, à Paris, à la terre, à la vieille mélancolie, nagère anglicisée, maintenant mondialisée.

Les figures féminines qui ont jalonné la vie de F. Kafka et marqué son oeuvre : Felice, la magnifique, Dora, la dernière compagne... Avec les jeunes filles, Kafka demande l'impossible. Pour s'emparer du pouvoir qu'il leur prête et conjurer la peur de les approcher, il utilise avec presque toutes une stratégie diabolique, stratégie qui est au coeur de sa littérature.

Non, tous les intellectuels ne boudent pas le sport, tous les écrivains ne se désintéressent pas du football. On ne compte plus les passerelles qu'ont suggérées ces mondes en apparence antagonistes. L'histoire littéraire mondiale fourmille d'exemples révélateurs que cette anthologie s'est efforcée de rassembler et de commenter. Extraits de romans ou de pièces de théâtre, d'essais ou de poèmes composent ce florilège hétéroclite qui fait la part belle aux auteurs passionnés, mais qui n'exclut ni les dilettantes, ni les femmes, ni bien sûr, les esprits critiques.

La 4e de couverture indique : "La liberté ou l'amour ! est un texte de 1927 où éclate l'absolu d'une poésie sans complaisance. Une orchestration verbale complexe produit un récit soutenu par les vagues du délire le plus délibérément accueilli. Derrière les aventures de Corsaire Sanglot et de Louise Lame se profilent les ombres complices de Lautréamont, d'Eugène Sue et du Divin Marquis. La revendication majeure du livre est la liberté de l'amour, car l'amour est l'essence même de tout merveilleux. Deuil pour deuil, qui complète cet ouvrage, est paru en 1924, l'année même du Manifeste du surréalisme. Là aussi, à travers une histoire au fil sans cesse rompu, c'est le merveilleux qui domine, qu'il s'agisse de " l'étoile de mer qui parle avec l'huître et l'épave " ou d'une " lettre d'amour perdue par le facteur au coin de la rue Montmartre et de la rue Montorgueil "."

Présente le courant littéraire et artistique du point de vue des techniques (comme l'écriture automatique), des arts concernés (poésie, peinture, architecture, théâtre) et aborde aussi l'influence exercée par la psychanalyse et le marxisme.

Ces quatre cahiers, réunis sous ce titre par l'auteure qui les a déposés aux archives de l'IMEC en 1995, constituent un ensemble homogène. Rédigés entre 1943 et 1949, ils évoquent cette période de la vie de M. Duras. Outre de longs récits autobiographiques retraçant son enfance en Indochine, ces cahiers sont consacrés à la version originelle de "La douleur", et contiennent des textes inédits.

Retranscription de trois films documentaires. Un livre pour écrivains, dans une langue incantatoire, oratoire et souvent bas-bleu (selon J. Folch-Ribas). Divers sujets abordés : écrire, l'alcool, Mitterand, un jeune frère mort en Cochinchine, la solitude, la nouvelle maison achetée, l'enfance, les livres, etc. Des redites et des lieux communs (selon R. Levesque).

Entretien. Essai